江苏创新网讯    纹丝不动地坐在脚手架上，沥粉、刷色、包胶……环环相扣，少不得，多不得，错不得，数小时下来，汗味儿混合着颜料的味道飘浮在空中。这套动作流程，李燕肇整整重复了37年。“一直画到干不动为止。”53岁的非遗传承人依旧舍不掉热爱。

有人说，为古建筑“美妆”的彩绘师，是一份寂寞的职业。李燕肇却说，他做的是一份有乐趣的职业。从卧佛寺、故宫到颐和园，一路走来，他有幸成为文化的倾听者与传播者。

六年数千遍练习打基础

一支画笔，临摹一张绘图谱子，大针扎谱后扑粉放印，一支沥粉尖顺着印记勾勒出图案的线条，再涂上色块……古建彩绘的一招一式，背后都充满讲究与门道，需要以长期的临摹与习练打底。

“用咱行话说，学满三年零一节，方能出徒。”李燕肇入行古建，源于打小对绘画的热爱。1982年，他主动进入北京市园林古建工程有限公司，师从冯庆生先生，算是以“学徒工”的身份入了门。

“学徒工做啥？都是最累、最单调的基础活。”李燕肇记得，那段时光，白天他和师傅学手艺，傍晚还要上理论课、练习画谱，一刻不敢松懈。出徒后，还得再学三年“规矩活儿”，六年时间，练上数千遍，才算摸出点门道儿。“静得下心，坐得了冷板凳，是干这行的基本功。”

从业37载守护诸多建筑

“要画好彩绘，先要踏实做人，干活要凭良心。”入行时前辈的一句话，被李燕肇奉为“金科玉律”。

从业37载以来，李燕肇先后参与过卧佛寺方河工程、烟台南山公园彩画修缮工程、中央党校牌楼及古建群彩画修缮工程、地坛公园方泽轩宰牲亭彩画修缮工程、故宫太和门西庑房建筑群修缮工程、颐和园龙王庙、文昌阁和澹宁堂彩画修缮及复建工程等，都是数得上名号的古建筑。

“古建彩绘，第一要义是严谨，原材料、原工艺、原形制、原结构的‘四原’原则不能破。”故宫太和门西庑房建筑群的彩画修缮，给他留下的印象颇为深刻。当时，故宫对维修有着严格的技术要求，颜料、图案风格都不能走样。为了确保最佳修缮效果，李燕肇专门对故宫彩绘的“老谱子”做了整理与研究。

除了参与国内古建的“美妆”，李燕肇也当过“文化使者”，在日本福冈孔子公园的彩绘中亮过技艺，画的是苏式彩画。“三个月的时间，我们在平地上建起亭台楼阁水榭，工期真是挺紧，一周干六天，一天汗湿两身工作服。”

也是在那次短暂的交流中，他亲眼目睹了外国人对中国古建筑的喜爱，也更深刻地体会到中华古老文化的魅力。

期待年轻人爱上这一行

“沥粉”画圆，从起到收，一气呵成，只出现一个接头，且能保持线条的流畅饱满。这就是李燕肇所展示的“反腕子沥天花圆箍子”绝活儿。2018年，他被西城区文化委授予“非物质遗产项目‘古建油漆彩绘代表性传承人’”称号。

2020年，李燕肇已年满53岁，还有不到2年即将退休。但直至今日，他依然坚持在一线，做着工程，带着徒弟，也常常给喜爱古建筑的年轻人上一堂“科普”课。用他自己的话说，要干到画不动为止。

“我们这一批古建彩绘师，渐渐要退居幕后，未来怎么办？这门技艺要想传下去，总得需要继承人。”居安思危，李燕肇也会对古建修缮的未来产生担忧。

“10年、20年后，若古建筑的局部糟朽破损了，颜色脱落了，年青一代还知道怎么做才是对的么？切不可将规矩搞错。”为古建筑“化妆”化了大半辈子的李燕肇，希望有更多热爱彩绘的年轻人加入进来，将手里的技艺传承下去，也将文化的守护精神传承下去。

（记者 赵莹莹）