江苏创新网讯   传统是历史的积淀，也是迈向未来的基础。中国画历千年而不衰，至今愈见妍丽光彩，根源在其文化品格和价值。一个中国画家的成功，在于既有传统的精神凝练，又有现实生活的砥砺，是内在文化品格和价值的新的生成与倡扬。郭志光先生的大写意花鸟画，就是在继承传统的基础上对大写意花鸟画的进一步的拓展和发扬，既有江南画风之苍茫之润，又有北派画风之粗犷奔放，形成了厚重的文化品格和艺术风范，形成了自己独特的艺术风格。

笔墨写照人生。艺术家个人风格的形成，与其性格、禀赋、生活环境和创作经历有直接关系。郭志光先生早年接受正统美术教育，其国画创作有深厚的传统基础，此后数十年教学生涯更突出了艺术院校国画教育系统化、学科化的特征。因此其艺术创作既有传统又有当代，写生、素描、书法、人文素养等创作主张和教学理念相融会，具有传统精神并呈现出鲜明的时代特征。特别是大写意花鸟画的创作，若拘泥于物象，则失去笔墨精神，难有精神超越，只有外师造化、中得心源，才能达到花鸟寄托的艺术境界。郭老在花鸟画创作中融入情感，表现精神，融入了艺术家的人生阅历，体现了生活的态度、艺术的追求和美学的精神。

传承方能出新。研究郭志光先生的花鸟画教学理念与方法，比较分析花鸟画教学的传统师承机制与当代学院模式，有助于进一步对当代高校花鸟画教学人才培养模式、高校花鸟画教学与地域美术发展、高校花鸟画教学与美育以及花鸟画创作及教学的当下精神关注等方面展开探索。有助于通过对花鸟画艺术创作、教育教学模式以及教学体系建设展开的研究，更深入地探索中国花鸟画的发展与教学问题，为中国画创作与中国艺术教育的可持续发展，提供可资借鉴的理论支持与经验借鉴。

“天工开物、匠心独运”，我们既要取法自然而实现美的创造，也要不断汲取前辈可贵的艺术经验，取用传承，实现新的发展。(本文作者为中国文学艺术界联合会副主席、中国民间文艺家协会主席、山东工艺美术学院院长  潘鲁生)